| [Besøgende (112.0.*.*)]svar [Kinesisk ] | Tid :2023-07-09 |  Ifølge filmens indhold og publikums psykologiske rækkefølge skyder montagen en film i mange skud og kombinerer dem derefter i henhold til det oprindelige koncept. Kort sagt: montage er et middel til at forbinde skiveskårne skud. Det kan ses, at montage er et middel til at forbinde de billeder, der er taget af kameraet i henhold til livets logik, rækkefølgen af ræsonnement, forfatterens synspunkt og hans æstetiske principper. Først og fremmest er det midlerne til at bruge kameraet, og derefter midlerne til at bruge redigering. Selvfølgelig opnås montagen af filmen hovedsageligt gennem rekreation af instruktører, filmfotografer og redaktører.Filmens manuskriptforfatter designer en plan for den fremtidige film, og filminstruktøren bruger montage til at genskabe på baggrund af denne plan, og til sidst bruger fotografen filmens formudtryk til at afspejle den...
I produktionen af filmen skyder instruktøren mange skud i henhold til manuskriptet eller filmens tema og derefter organisk og kunstnerisk organisk og skærer disse forskellige skud sammen i henhold til den oprindelige kreative idé, så den producerer sammenhæng, kontrast, forening, spænding og andre forbindelser og forskellige rytmer af hastighed og langsomhed for selektivt at danne en film, der afspejler et bestemt socialt liv og tanker og følelser og forstås og elskes af størstedelen af publikum.
Gennemføre
Det grundlæggende element i film er linsen, og den vigtigste måde og midler til at forbinde linserne er montage, og det kan siges, at montage er et unikt middel til udtryk for filmkunst. Da den mindste enhed af en film er linsen, hvad er det grundlæggende element i filmen, linsen? Og hvad har det med montage at gøre? Vi ved, at et objektiv er et stykke film, der optages på én gang fra forskellige vinkler, i forskellige brændvidder, på forskellige tidspunkter og behandles forskelligt. Faktisk er montage blevet brugt siden optagelsen af skuddet. Hvad objektiver angår, har optagelse fra forskellige vinkler naturligvis forskellige kunstneriske effekter.Såsom frontskud, overheadskud, overheadskud, sideskud, baggrundsbelysning, filter osv., Effekten er naturligvis anderledes. Hvad angår objektiver, der er optaget med samme brændvidde, er effekten også anderledes. For eksempel langtrækkende, panorama, medium visning, nærbillede, nærbillede, stort nærbillede osv., Effekten er også anderledes. Desuden vil linsen efter forskellig behandling også producere forskellige kunstneriske effekter. På grund af brugen af rum, sammentrækning, højde og andre teknikker bringer det også en række forskellige specifikke kunstneriske effekter. På grund af den forskellige tid, der tages i optagelse, produceres der desuden lange skud og korte skud, og objektivets længde vil også forårsage forskellige effekter...
.
På samme tid, når du forbinder scenen og afsnittet i skuddet, i henhold til forskellige amplituder, forskellige rytmer og forskellige følelsesmæssige behov, kan du vælge at bruge forskellige forbindelsesmetoder, såsom lys, make, stroke, cut, circle, pinch, push, pull osv. Alt i alt, hvilken slags skud der skal skydes, hvilken slags skud der skal stilles sammen. Hvilken slags metode bruges til at forbinde skuddene arrangeret sammen, og filmskabernes metoder og midler til at løse denne række problemer er montage. Hvis billedet og lyden er "ordforrådet" for kommunikation mellem filminstruktøren og publikum, er montagen, der bruges til at danne billedet og lyden ind i linsen, og kombinationen af linsen til at danne filmens lov er instruktørens "grammatik".For en filmregissør svarer mastering af disse grundlæggende principper ikke til at mestre "grammatik", montage præsenterer ofte en række ansigter i det specifikke indhold og æstetiske forfølgelse af hver film. Montage for publikum er fra punkt til minut. For direktøren er montage først fra kombination til division, det vil sige slids og derefter fra division til kombination, det vil sige kombination. Den mindste enhed af slitting er skuddet, så instruktøren skal skrive et split-shot script.Hvordan skal du som publikum værdsætte instruktørens kunst fra montageperspektivet? I sidste ende er montage en metode, som instruktører bruger til at fortælle en historie; Lyttere ønsker altid, at historier skal være glatte, levende, smitsomme og vække publikums foreninger, og disse krav gælder perfekt for montager. Publikum er ikke kun tilfredse med at finde ud af plotsynopsen eller generelt forstå filmens ideer, men kræver en klar og glat opfattelse af hvert link og detaljer i filmens fortællingsproces...
En moderne spillefilm består generelt af omkring 500 til 1.000 skud. Scenen, vinklen, længden, bevægelsesformen og den måde, hvorpå billedet og lyden kombineres i hvert skud, indeholder montage. Det kan siges, at montage er blevet brugt siden begyndelsen af skuddet. Samtidig indeholder den allerede filmskaberens vilje i behandlingen af objektivets vinkel, brændvidde og længde.
I arrangementet, kombinationen og forbindelsen mellem linserne afspejles filmskaberens subjektive hensigt tydeligere. Fordi hver linse ikke eksisterer isoleret, skal den have et forhold til de øvre og nedre billeder, der er forbundet med den, og forskellige forhold producerer forskellige kunstneriske effekter såsom sammenhæng, spring, styrkelse, svækkelse, arrangement, kontrast osv. Derudover spiller samlingen af skud ikke kun en rolle i levende fortælling af indholdet af skuddet, men producerer også nye betydninger, som hver isoleret linse selv muligvis ikke er i stand til at udtrykke.Griffiths første forsøg på at bruge montage til præstation i filmhistorien var et eksperiment, hvor et skud af en mand, der skulle være på en øde ø og et nærbillede af hans kone, der ventede derhjemme, blev samlet, og efter en sådan "samling" følte publikum "venter" og "forlader melankoli", og en ny og speciel fantasi blev produceret. Et andet eksempel, der arrangerer en gruppe korte skud sammen og forbinder dem med en hurtigskæringsmetode, dens kunstneriske effekt, den samme gruppe skud arrangeret sammen, forbundet med metoden til "lys" eller "transformation", er meget anderledes...
Eksempel
Forbind følgende A-, B- og C-billeder i forskellige rækkefølger, og forskelligt indhold og forskellige betydninger vises.
A. En person griner; B. En pistol pegede direkte; C. Det samme ansigt viser et rædselsblik.
Hvilket indtryk giver disse tre nærbilleder publikum?
Hvis det er forbundet i ABC-rækkefølgen, får det publikum til at føle, at personen er en kujon og en kujon. Skuddene forbliver dog de samme, og vi behøver kun at ændre rækkefølgen af ovenstående skud for at nå den modsatte konklusion.
C. En persons ansigt viser et rædselsblik; B. En pistol pegede direkte; A. Den samme person griner.
Forbundet på denne måde i rækkefølgen af C-B-A viste mandens ansigt et rædselsblik, fordi en pistol blev rettet mod ham. Men da han tænkte over det, syntes han ikke, det var bemærkelsesværdigt, så han smilede - foran døden. Derfor giver han publikum indtryk af en modig mand.
På denne måde ændrer rækkefølgen af skuddene i en scene uden at ændre hvert skud selv betydningen af en scene fuldstændigt og drager diametralt modsatte konklusioner, hvilket resulterer i helt forskellige effekter.
Dette sammenhængende organisationsarrangement er brugen af filmkunstens unikke montagemetode, som er det, vi kalder filmens strukturelle problem. Fra ovenstående eksempel kan vi se vigtigheden af denne struktur af arrangement og kombination, hvilket er et vigtigt middel til at organisere materialer sammen for at udtrykke ideen om filmen. Mellemtiden. På grund af det forskellige arrangement og kombination producerer det også forskellige kunstneriske effekter som positiv, negativ, dyb, lavvandet, stærk og svag.
effekt
Den sovjetiske filmmester Eisenstein mener, at A-objektiv plus B-objektiv ikke er en simpel syntese af A- og B-objektiver, men vil blive et nyt indhold og koncept for C-objektiv. Han siger klart: "Det modsatte af to montagebilleder er ikke summen af de to, men mere som produktet af de to tal - et faktum, der tidligere var sandt og stadig synes sandt i dag. Grunden til, at det er mere som produktet af to tal end summen af to tal, er, at resultatet af permutationen kvalitativt (dvs. 'dimensionelt', hvis du ønsker at bruge matematiske termer) for evigt adskiller sig fra de enkelte bestanddele. Lad os tage et andet eksempel. Kvinden - dette er et billede, sørgetøjet på kvinden - dette er også et billede; Begge billeder kan repræsenteres i reelle termer.Og den 'enke', der produceres ved at modsætte sig disse to billeder, er ikke længere noget, der kan udtrykkes i fysiske objekter, men et nyt udseende, et nyt koncept, et nyt billede...
Brugen af montageteknikker kan få forbindelsen mellem skud til at producere ny betydning, hvilket i høj grad beriger filmkunstens udtryk og derved øger filmkunstens appel. I denne forbindelse kan vi også lade os inspirere af et fænomen inden for fysikken: Som vi alle ved, er kulstof og diamant, to stoffer, ens med hensyn til deres molekylære sammensætning. Men den ene er overraskende sprød, den anden er utrolig hård, hvorfor? Resultaterne af forskernes forskning viser, at det skyldes forskellige molekylære arrangementer (gitterstruktur). Når det er sagt, er det tankevækkende, at det samme materiale på grund af dets forskellige arrangement kan producere så diametralt modsatte resultater.
Den ungarske filmteoretiker Béla Balaz påpegede også: "Så snart det forrige skud er forbundet, udsendes den usædvanligt rige betydning, der oprindeligt var latent i hvert skud, som en elektrisk gnist." Det kan ses, at betydningen af denne "elektriske gnist" er "potentiale" for en enkelt linse, som folk ikke er opmærksomme på, og det er først efter "samling", at folk kan producere en ny og speciel fantasi. Når vi taler om montage, henviser vi først til kombinationsforholdet mellem linser og linser, herunder kombinationsforholdet mellem tid og rum, lyd og billede, billede og farve. og betydningen og rollen af disse forbindelser.
"Montage er filmens forbindelsesmetode, hele filmen har en struktur, hvert kapitel, hvert stort afsnit, hvert lille afsnit skal også have struktur, i filmen kaldes denne forbindelsesmetode montage. Faktisk er det at danne et segment af skud en efter en og derefter danne et stort segment en efter en og derefter organisere et stort segment i en film, der er intet mysterium i midten eller nogen knowhow, rationel og følelsesmæssig logik, i tråd med livets og visionens logik, det ser glat, rimeligt, rytmisk, behageligt ud, dette er en smart montage, tværtimod er det ikke en smart montage. "Der er ikke en sådan dybtgående og letforståelig forklaring og uddybning af montage. |
|
